Музыкант и основатель фестиваля BRASS DAYS Владислав Лаврик рассказывает о том, как изменить отношение общества к классической музыке, кто такой дирижер и почему популярны фестивали духовых инструментов.

С 19 по 21 октября уже в третий раз Тульская областная филармония приняла Международный музыкальный фестиваль медного духового искусства BRASS DAYS. В программе — заслуженные артисты России Андрей и Михаил Ивановы, джазовая певица Полина Орбах, виолончелист Александр Князев и саксофонист Игорь Бутман. «Тульский Бизнес-журнал» задает вопросы самому молодому симфоническому дирижеру и талантливому трубачу Владиславу Лаврику о фестивале, классической музыке и выборе профессии.

 

— Фестиваль BRASS DAYS родился в 2011 году. Что было главной целью семь лет назад, и как все изменилось за время существования фестиваля?

— BRASS DAYS — это международный фестиваль, впервые он прошел в Москве. Мы создали его для того, чтобы повысить интерес публики к медному духовому инструментальному искусству в России, представить как именитых, так и молодых музыкантов в этой области. Фестиваль заинтересован в том, чтобы духовое искусство в нашей стране было на высочайшем уровне.

На BRASS DAYS звучат симфонические произведения, в которых медные инструменты представлены наиболее развернуто и ярко. Многие из них написаны современными композиторами специально для фестиваля. Наши зрители встречают аплодисментами самых выдающихся музыкантов в области духового искусства со всего мира.

Помимо этого, мы помогаем молодым, по-настоящему талантливым музыкантам проявлять себя в творчестве и с гордостью представлять русскую духовую школу.

 

— В этом году на сцене Тульской филармонии выступил талантливый саксофонист Игорь Бутман. Как вам удается привлекать к сотрудничеству известных музыкантов?

— У Brass Days длинная история, и он зарекомендовал себя как яркое и незабываемое событие. Это одна из немногих платформ в России, куда стремятся попасть классические духовые музыканты.

За все годы в фестивале принимали участие величайшие музыканты со всего света: трубачи Сергей Накаряков и Вадим Эйленкриг, итальянцы Марко Пьеробон и Андреа Джиффреди, мультиинструменталист Аркадий Шилклопер, американский квартет Братьев Брубек, тубист Серджио Каролино из Португалии и другие. А с Игорем Бутманом я знаком уже давно и не раз выступал с ним на одной сцене.

 

— Несмотря на то, что BRASS DAYS — это международный фестиваль, он проходит в России. На каком уровне находятся музыкальные фестивали в нашей стране по сравнению с той же Европой и США?

— В нашей стране проводится большое количество фестивалей, и, к счастью, они не уступают западным проектам. Их организация также находится на высоком уровне, а среди артистов — ведущие музыканты со всего мира.

 

 — Если говорить о финансовой стороне, участвует ли бизнес в поддержке фестиваля?

— У BRASS DAYS есть постоянный и надежный партнер — компания «Каргилл». Они поддерживают нас с первого фестиваля в Туле, за что им огромная благодарность.

 

— Как вы видите будущее фестиваля?

— BRASS DAYS постепенно расширяет свои границы: в этом году он пройдет уже в четырех городах. В Москве будет представлено четыре концерта, три концерта в Туле и еще несколько концертов в Волгограде и Оренбурге.

Помимо того, мы стараемся привлекать больше юных и талантливых ребят, которые сначала участвуют в мастер-классах, а затем приезжают на концерт в столицу, выступая в Малом зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.

Моя цель — познакомить с духовой музыкой как можно больше зрителей из разных городов России. В планах привлечь к участию в фестивале таких знаменитых исполнителей на трубе, как Артур Сандоваль, Элисон Болсом и Тина Хельсет. И хотелось бы, чтобы композиторы писали еще больше музыки для наших артистов.

Думаю, мы выбрали правильное направление, в котором будем развиваться и дальше.

 

— Как меняется отношение к классической музыке в последние годы в России?

— Это весьма сложный вопрос. Для того чтобы изменить отношение нашего общества к классической музыке, необходимо идти путем культурного развития нового поколения. Мы усиленно движемся в этом направлении. Поэтому наш фестиваль имеет не только культурную, но и образовательную функцию.

 

— Год назад вы возглавили Тульский симфонический оркестр. Это был осознанный шаг или «творческий риск»?

— Лично мне было интересно создать оркестр, как говорится, с нуля. По общепринятым правилам, руководителей приглашают уже в сформированный коллектив. В Тульский симфонический оркестр я сам отбирал музыкантов, поэтому здесь сложилась своя творческая атмосфера. Мы довольно много работаем и добились хороших результатов.

 

— Вы выступаете и как музыкант, и как дирижер. Как в вас эти две ипостаси уживаются?

— Знаете, дирижер — это тот же музыкант.

 

— И все же вы проявили себя во многих амплуа: как дирижер, трубач и организатор фестиваля. Не хотите заняться композиторской деятельностью?

— Я уже работаю в этом направлении. Совсем скоро представлю слушателям произведение собственного сочинения.

 

— Вы выросли в семье музыкантов. Всегда знали, что пойдете по стопам родителей или все же рассматривали другие варианты?

— У меня никогда не было сомнений в выборе профессии. Благодаря родителям я с раннего детства начал заниматься музыкой, очень скоро показав хорошие результаты.

Конечно, сейчас мне сложно представить себя в другом качестве, да и, если честно, иных вариантов я и не рассматривал. Хотя, возможно, из меня получился бы отличный футболист!

 

Владислав Михайлович Лаврик

Российский музыкант, трубач, дирижёр и педагог.

Родился 29 сентября 1980 г. в Запорожье, УССР.

Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского. С 2008 года старший преподаватель кафедры медных духовых инструментов.

Художественный руководитель и главный дирижер Тульского филармонического симфонического оркестра.

Лауреат премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры в 2015 году.